הליווי / רנה דה סקאטי

הליווי / רנה דה סקאטי
הוצאת אפרסמון
137 עמודים
מצרפתית: יורי מירון

אין הרבה חוויות קשות כמו ליווי אדם אל מותו.
הייתי במקום הזה כשליוויתי את אבא שלי בבית החולים, זוכר שציירתי אותו כשהוא היה לא במיטבו על מיטת חוליו וזוכר שהציורים שיקפו לי את הסבל והכאב בגסיסה האיטית.

הליווי הוא ספר שלא מפחד להתקרב, להתבונן, לגעת במקום הכי רגיש—האובדן. רנה דה סקאטי כותב בכנות כואבת אך מאופקת על ליווי של חבר קרוב אל סוף חייו, והוא עושה זאת בלי ליפול לקלישאות של אבל ודמעות.

הספר הזה הוא הרבה יותר מתיעוד של פרידה. הוא מבט אינטימי על מערכת יחסים, על הדרך שבה מחלה גוזלת מאיתנו את היכולת לתקשר, אבל גם על האופן שבו חברות אמיתית ממשיכה להתקיים גם בתוך השבריריות הזו. דה סקאטי לא רק מתאר את החוויה—הוא מנתח אותה, חושב עליה, מציב אותה בתוך הקשר רחב יותר של זיכרון, ספרות ומשמעות.

לסגנון של דה סקאטי יש משהו עדין ומדויק, כמעט מהוסס, כמו אדם שמנסה למצוא את המילים הנכונות למשהו שאין לו מילים. הוא לא נסחף לרגשנות מוגזמת, אלא שומר על איפוק שמעניק לספר עוצמה משלו. אין כאן דרמות גדולות, רק רגעים קטנים של הבנה, של מבט שמוחלף, של שתיקה שמספרת הכול.

למרות הנושא הכבד, הקריאה לא מעיקה. להפך—הספר קצר יחסית, ולמרות שהוא מטפל בחומרים רגשיים טעונים, הוא לא מבקש להכביד על הקורא, אלא לשתף אותו בתהליך כמעט פילוסופי של הבנה וקבלה.

למרות המינימליזם של הספר הוא מצליח להכיל עולם ומלואו של רגשות ושל כציבה אינטימית וחיבור אישי בין בני אדם.
דווקא המינימליזם הזה מצליח לגעת ברגש של הקורא ואת זה אהבתי.

אבל יותר מהכול, זהו ספר על נוכחות. על איך להיות שם, איך להישאר לצד מישהו גם כשהוא הולך ונעלם. זו חוויה אוניברסלית, כי בסופו של דבר, כולנו נעמוד במקום הזה—אם כמלווים, אם כנעזבים. הספר הזה מזכיר לנו כמה זה חשוב להיות שם, באמת.

אחרית הדבר של המחבר היא מרגשת וחשובה
הנושא של המודעות לאיידס שבתקופה עליה מספר דה סקאטי היא תקופת בורות ודיעות קדומות שהשפיעה רבות על התמותה מהמחלה והרתיעה של אנשים מהחולים בה. השיח שמעלה הספר הוא חשוב מעבר לליווי עצמו אלא למקום של מודעות בכל מה שקשור לידע על המחלה וליחס אל חוליה.

לא ספר קל, אבל ספר חשוב.

חיים מת / דקל אייזן

חיים מת / דקל אייזן
הוצאת ספרי ניב
570 עמודים
חיים מת שכתב דקל אייזן הוא מסוג הספרים שמפתיעים אותך. במבט ראשון, נדמה שזהו עוד סיפור על התמודדות עם אובדן, אך ככל שמתקדמים בקריאה מתגלה עומק אחר—סיפור על זיכרון, חברות, החמצה, והכוח של היצירה לשנות מציאות. למרות הנושא הכבד, הכתיבה קלילה, קולחת ומהנה, והספר נקרא כמעט בלי שמרגישים, כמו סרט טוב שלא רוצים שייגמר. ניכר שהוא נכתב באהבה ותשוקה אמיתית, והתוצאה היא רומן שנקרא בהנאה רבה, למרות אורכו.
העלילה מתמקדת בבני, במאי קולנוע שמתבקש ליצור סרט הנצחה לחיים, חבר ילדות שנפל במלחמת לבנון השנייה. הבקשה מגיעה מאמו של חיים, אריאלה שלף, שמקווה שהסרט ישאיר אחריו זיכרון משמעותי. אלא שלבני יש היסטוריה מורכבת עם חיים—חברותם ידעה עליות ומורדות, ולא תמיד הייתה מושלמת כפי שנראה כלפי חוץ. נוסף לכך, הוא התמודדויות אחרות בחייו מה שלא עושה את זה קל יותר. העבודה על הסרט הופכת למסע אישי שבו בני נאלץ לבחון מחדש את העבר, את הבחירות שעשה, ואת החבורה שהייתה פעם בלתי נפרדת והתפרקה עם השנים.
אחד הדברים הבולטים בספר הוא הדרך שבה דקל אייזן כותב דיאלוגים. הם חדים, מציאותיים, מלאי הומור וציניות, ומשקפים בצורה אותנטית את הדינמיקה בין דמויות שהיו פעם חברים קרובים אך התרחקו. הוא מצליח להעביר את התחושה של מפגשים מחודשים עם אנשים מהעבר—החום, המבוכה, ההתרגשות וגם המטענים הישנים שצפים על פני השטח.
מעבר לסיפור האישי של בני, הספר עוסק גם בזיכרון הקולקטיבי שלנו כחברה. איך אנחנו מנציחים את אלו שאינם? האם דמותם האמיתית נשמרת, או שאנחנו בונים סביבם נרטיב שמשרת את מי שנותר? דרך הדילמות של בני כבמאי, הספר מציב שאלות על הדרך שבה אנחנו בוחרים לזכור את אלו שאיבדנו.
כמי שגר בפתח תקווה, אני תמיד אוהב לקרוא ספרים שיש להם חיבור לעיר הזו , אבל מעבר לפרובינציאליות בסוף מדובר בספר מהנה למדי.
לא צריך להבהל מעובי הספר, הוא אמנם עב כרס יחסית אבל הוא זורם מאוד, קליל באופן יחסי לנושא בו הוא עוסק ומהנה במידה רבה..
בסופו של דבר, זהו רומן שמתמודד עם נושאים עמוקים כמו אובדן, חברוּת ומשמעות החיים, אך עושה זאת בגישה קלילה, נגישה ואינטליגנטית.
חמוד ומהנה.

הקרב על המערב / דגלאס מאריי

הקרב על המערב / דגלאס מאריי
הוצאת שיבולת
304 עמודים
מאנגלית: ענבל אלוני

דאגלס מאריי הוא כותב חד ומנומק, גם אם לא תמיד אני מסכים עם כל מה שהוא אומר. הספר הזה, הקרב על המערב, מתמקד בנקודה מעניינת – איך התרבות המערבית, שבעבר הייתה מקור לגאווה, הפכה למטרה קבועה לביקורת ולביטול. מאריי טוען שיש תהליך מתמשך של הרס עצמי במערב, שבו אנחנו לא רק מפנים אצבע מאשימה כלפי עצמנו, אלא עושים זאת באופן כמעט בלעדי, תוך התעלמות מההיסטוריה של עמים אחרים.

הספר כתוב בצורה חדה וברורה, עם לא מעט דוגמאות שממחישות את הרעיון שמאריי מנסה להעביר. הוא מצביע על כך שהתמקדות היתר בעוולות העבר של המערב (כמו קולוניאליזם ועבדות) הופכת לכלי לניגוח ולא לדיון מאוזן, ושבסופו של דבר, במקום ללמוד מהעבר ולהמשיך הלאה, החברה המערבית עסוקה בהלקאה עצמית מתמדת.

אני חושב שיש משהו נכון בטענות שלו. אכן, לפעמים הביקורת נגד המערב נוטה להיות חד-צדדית, ולשכוח שהרעיונות של חירות, דמוקרטיה וזכויות אדם צמחו כאן. מצד שני, העולם לא קופא על שמריו, והיסטוריה היא לא דבר מקובע. זה נכון שהמערב תרם רבות לעולם, אבל זה לא אומר שאסור לנו לשים דגש גם על השינויים החברתיים והאתגרים החדשים. העולם של היום שונה מהעולם שבו נכתבו ספרי ההיסטוריה שמאריי מתייחס אליהם, וצריך גם להסתכל קדימה, לא רק להגן על העבר.

בסופו של דבר, הקרב על המערב הוא ספר מעניין ומעורר מחשבה, במיוחד למי שמתעניין בשיח התרבותי והפוליטי של התקופה. הוא כתוב היטב, מלא באנרגיה ובטיעונים חדים, אבל לטעמי, הוא גם קצת חד-ממדי. הייתי שמח לראות בו יותר מקום להכרה בכך שהעולם מורכב, ושהביקורת על המערב היא לא בהכרח התקפה, אלא לפעמים גם ניסיון לתקן ולהשתפר..

כיבוי אורות / דיוויד קופ

כיבוי אורות / דיוויד קופ
הוצאת כנרת זמורה
315 עמודים
מאנגלית: אמנון כץ

כיבוי אורות הוא רומן מתח אפוקליפטי מעניין מאוד שכתוב היטב ובהחלט נתן לי כמה שעות של שקיעה בספר שעוסק בנושא מעניין מאוד איך האנושות מתמודדת עם אסון טכנולוגי שמוביל לקריסה מוחלטת של הסדר החברתי.
קופ, תסריטאי מוכשר (הידוע בזכות עבודתו על פארק היורה ו-משימה בלתי אפשרית), משלב כתיבה קצבית עם עומק רגשי, ויוצר סיפור מרתק שמזכיר עד כמה אנו תלויים במערכות טכנולוגיות מתוחכמות.
העלילה מתמקדת באוברי וילר, אישה פרברית שחייה כבר נמצאים במשבר אישי, כאשר היא מוצאת את עצמה לפתע מתמודדת עם קטסטרופה עולמית. סערה סולארית בעוצמה חסרת תקדים משביתה את רשת החשמל ברחבי העולם, מה שמוביל לקריסת התשתיות ולמציאות כאוטית. אוברי, שבדיוק נפרדה מבעלה הבעייתי ונשארה לגדל את בנה המתבגר לבדה, נאלצת להסתגל במהירות לעולם שבו חוקי המשחק משתנים לחלוטין.
במקביל, הספר עוקב גם אחר אחיה של אוברי, תעשיין עשיר בשם תום, שהכין לעצמו מקלט משוכלל מבעוד מועד. בעוד שאוברי נאבקת לשרוד בסביבה עירונית שבה האנרכיה משתלטת, תום מנסה ליישם את רעיונותיו על הישרדות ברמה הגבוהה ביותר. המתח בין שתי הגישות – ההישרדות הקשוחה של אוברי מול ההכנה המדוקדקת של תום – הוא אחד האלמנטים המעניינים בספר.
הספר בוחן לא רק את ההשלכות הפיזיות של הפסקת החשמל, אלא גם את הדינמיקות החברתיות והאנושיות שמתפתחות בעקבותיה. קופ מיטיב לתאר את הדרך שבה אנשים מגיבים לשינוי קיצוני – חלקם משתפים פעולה ומגלים אנושיות, בעוד אחרים מנצלים את המצב לכוח ושליטה. העלילה שומרת על קצב מהיר, עם רגעים של מתח גבוה לצד רגעים אינטימיים שבהם הדמויות חושפות את עומקן הרגשי.

אחד הפחדים הגדולים של בני האדם הוא היעדר תקשורת וחשיכה והספר מעביר את התחושות האלו היטב בכתיבה המעניינת של קופ, הספר זורם, קריא ומותח.
מומלץ..

אחרי ההלוויה / אגתה כריסטי

אחרי ההלוויה / אגתה כריסטי
הוצאת עם עובד
328 עמודים
מאנגלית: מיכל אלפון

עוד ספר בסדרת הרקול פוארו. נחמד שעם עובד ממשיכים בסדרה הזו וממשיכים בפורמט הקטן ובעיצוב האחיד שיוצר ספריית אגתה כריסטי קטנה בבית למי שדואג לשמור את כל הספרים ולאגד אותם ביחד.
ואם נתייחס לתוכן של הספר ופחות לעיצוב הנהדר אז גם הספר הזה מתאפיין במוטיבים הרגילים של סיפורי הבילוש של כריסטי כאשר יש רצח מסתורי שדורש פתרון והרקול פוארו נזעק או נמצא באיזור כדי לנסות לפענח את התעלומה, והפורמט הזה עובד לא רק כי הוא טוב ולא רק כי אגתה יודעת לכתוב, אלא גם כי זה משמר את המתח עד הסוף ולכן זה מצליח.

הסיפור מתחיל בהלווייתו של ריצ'רד אברנטי, אדם עשיר שהותיר אחריו עושר רב. בני משפחתו מתכנסים לאחר ההלוויה לקריאת הצוואה. בעוד כולם מופתעים מסכומי הירושה שיקבלו, קרובה אחת של המנוח, קורנליה "קורה" לנסקנגרין, פולטת כבדרך אגב:
"אבל ברור שהוא נרצח, נכון?"
האמירה שלה מטילה סערה בקרב בני המשפחה, אך כולם מסיקים כי מדובר במשהו שנאמר בחוסר רגישות או מתוך טעות. למחרת, קורה נרצחת באכזריות בביתה במכת גרזן. הרצח שלה מעורר חשדות חדשים: האם היא נרצחה כדי להשתיק אותה? האם צדקה בכך שריצ'רד אברנטי לא מת מוות טבעי, אלא נרצח?

כמו כל סיפור טוב של כריסטי גם כאן לכולם יש מניע והוא קורא להרקול פוארו לפתור את התעלומה.
וכמו כל סיפור טוב של כריסטי אז גם כאן יש את המתח והסקרנות מי רצח ולמה?
וזה עובד.
אוהבי אגתה כריסטי יהנו ואוהבי מתח ובילוש גם כן ובכלל זהו אחלה ספר ליום גשום מתחת לשמיכה, אסקפיזם במיטבו.

קוקושקה / שרית אלקון

קוקושקה / שרית אלקון
הוצאת פטל
319 עמודים

לספר הזה יש פורמט מעניין, גם בכריכה המיוחדת שלו עם הציור הנפלא הזה של שירה זכים.
מן ציור שגם בחיתוך שלו על הכריכה וגם במבע של הנערה גורם לך להסתקרן.
והוא במידה רבה מביע בצורה מעניינת ונכונה את המתרחש בספר.

ואז הקורא צולל פנימה, אל תוך העלילה ומגלה דרכה את ישראל דרך נקודת מבטן של נערות, חברות, כל אחת באה ממקום אחר, כל אחת מנסה להשתלב בדרכה, בעיר, בישראל, בבית הספר והתוצאה היא רומן התבגרות מרתק מאוד, עשיר מאוד ששרית אלקון רוקחת לנו בצורה מעוררת השראה.

התקופה היא שנות השמונים, שכונת עולים
יש לנו את נטליה, בת להורים עולים מרוסיה, אבא רודף נשים שמעריץ את הרב כהנא.
נטליה מחפשת את מקומה בעולם ומנסה להתמודד עם הלחצים המשפחתיים והחברתיים שמופעלים עליה.

יש לנו את בטי.
בת למשפחה גרוזינית מסורתית שהוריה מחפשים עבורה שידוך עוד לפני שתסיים את לימודיה והיא מגלמת במידה רבה את הנערה הזו שחיה בין ישראל התרבותית והמודרנית למסורת המשפחתית המיושנת.

ויש את אמיליה, ילדה שהגיעה מארגנטינה אך נותרת מנותקת מאימה ואחיה.
היא יפה ומושכת תשומת לב אך נאבקת בקשיי התאקלמות, תחושת זרות וחיפוש אחר זהות.

אנחנו עוקבים אחר הנערות לתקופה מאוד מרתקת גם בחייהן האישיים וגם באירועים המתרחשים בישראל באותה התקופה, השינוי שישראל עוברת והאירועים הטראומטיים הן חלק מהנוף הסיפורי.
אלקון מצליחה להכניס את הקורא לעולמן הפנימי של הנערות, להתבגרות שלהן, למה שקורה בבית וגם ההורים נבנים טוב כדמויות בספר.
העולם של שנות השמונים והתשעים בישראל נבנה היטב והספר נכתב ברגישות רבה מאוד.

הנערות מייצגות את ישראל המשתנה, הן מייצגות את הריבוי שיש כאן כמדינת מהגרים יהודית והסיפור שלהן הוא סיפורה של ישראל ולכן השילוב הזה של התקופה בה בחרה המחברת לשים את הדמויות היא בעלת משמעות אך מכיוון שישראל היא מדינה שאירועים מתרחשים בה כל הזמן והעלייה מתרחשת בה כל הזמן אז הסיפור היה יכול להיות ממוקם שכל ציר זמן עכשוי של ההתנגשות הזו בין תרבות מבית למדינה מזרח תיכונית שנאבקת על קיומה.

ספר מרתק שכתוב היטב ונוגע בעצבים החשופים של מדינה מתפתחת והתבגרות נשית בישראל ובעיקר חברות עמוקה ואמיתית.
מומלץ.

ארץ השממה / ת"ס אליוט

ארץ השממה / ת"ס אליוט
הוצאת אשמורת
78 עמודים
תרגם: ערן צלגוב

איך מתייחסים ליצירה שנותחה שוב ושוב ושוב במשך מאה שנים
יצירה חשובה ומעניינת שאפשר לחזור אליה ולקלף את השכבות ממנה כמו בצל.
אני לא מבקר שירה ולא הייתי, אני קורא מן המניין שאוהב טקסטים מורכבים ואוהב לחוות ספרות טובה ולנסות לפענח אותה ולרגע כשאני קורא את הפואמה ולמה היא מתייחסת ומתבונן על המציאות העכשוית כאן בישראל אני מבין שהאנושות כמו שמציג אותה אליוט בפואמה הזו מתאימה לכל תקופה של אומה במשבר, של אנשים תלושים, שחיים במציאות קיומית כואבת.

הרי הפואמה הזו שנכתבה לאחר מלחמה העולם הראשונה מציגה אומה שיש בה אובדן וייאוש, מחשבה ותהייה לגבי עתידה של הציוויליזציה המערבית לנוכח הכאוס הגדול והנסיונות לשקם את מה שנשבר.
ואז אנחנו חוזרים למצב בו אנחנו נמצאים להתעצמות כוחות רעים, לקרע מבפנים, לשבר ולחורבן ואנחנו מבינים שהפואמה הזו היתה רלוונטית מאז ומתמיד.

לא קראתי תרגומים אחרים של הפואמה הזו וזו הפעם הראשונה שאני קורא אותה ולכן לא יכול להתייחס למה שתורגם בעבר אבל נראה שהתרגום החדש משלב היטב בין הכתיבה של אליוט לבין החיבור לעברית של היום וצלגוב שהוא משורר בחסד יודע להבין ניואנסים בטקסט ולחבר אותם לרלוונטיות של ימינו.

לתחושתי זו פואמה שאפשר לחזור אליה שוב ושוב ולגלות עוד רבדים בנפש האדם, בתחושת האובדן והמשבר הקיומי וטוב תמיד שיש תרגום עדכני ליצירה חשובה כזו.

לארץ השממה נוספה פואמה נוספת קצרה יותר אך עם חיבור ישיר מבחינה רעיונית לארץ השממה "הגברים החלולים"
פואמה קצרה וממוקדת שעוסקת בנושאים האלו של דמויות חסרות זהות שמסתובבים תלושים בעולם המנוכר הזה.

מָהֵם הַשָּׁרָשִׁים הַנֶּאֱחָזִים, מָה הָעֲנָפִים הַצּוֹמְחִים
מִתּוֹךְ עִי חֳרָבוֹת זֶה? בֶּן אָדָם,
לֹא תּוּכַל לוֹמַר, לְשַׁעֵר, שֶׁכֵּן יָדַעְתָּ רַק
תֵּל צְלָמִים שְׁבוּרִים, שָׁם מַכָּה הַשֶּׁמֶשׁ,
וְהָעֵץ הַמֵּת אֵינוֹ נוֹתֵן מַחֲסֶה, וְהַצְּרָצַר – רְוָחָה,
וְהָאֶבֶן הַיְּבֵשָׁה – צְלִיל שֶׁל מַיִם, רַק
צֵל תַּחַת סֶלַע אָדֹם זֶה
(בּוֹא בְּצֵל סֶלַע אָדֹם זֶה)
וְאַרְאֶה לְךָ מַשֶּׁהוּ שׁוֹנֶה, הֵן
מִצִּלְּךָ הַפּוֹסֵעַ אַחֲרֶיךָ בַּבֹּקֶר
וְהֵן מִצִּלְּךָ הַקָּם מוּלְךָ בָּעֶרֶב,
אַרְאֶה לְךָ חֲרָדָה בְּחֹפֶן אָבָק.
(מתוך ארץ השממה)

חשוב לקרוא, כדאי לקרוא.

חגורת הרסס / תום הדני נוה

חגורת הרסס / תום הדני נוה
ידיעות ספרים
173 עמודים

חגורת הרסס הוא סיפור התבגרות אחר, ישראלי, צה"לי, שונה אבל דווקא בגלל זה הוא משובח מאוד.
תום הדני נוה הוא משורר וזהו ספר הפרוזה הראשון שלו וכשמשורר מחליט לכתוב פרוזה השפה, היא בעלת משמעות שונה, הכתיבה היא קצת חידתית, בטקסט יש משמעויות נסתרות והוא מייצר ספר פרוזה ישראלי מאוד, שעוסק בגבריות אבל קצת אחרת.

הספר עוסק בעצם בשני חברים דולורי וקים, אלה הכינויים שלהם, שמודחים מיחידה מוברת שאנחנו לא יודעים את שמה.
הם מודחים רגע לפני סיום המסלול.
שני החברים האלו מתאחדים למטרה משותפת, לנקום את הדחתם, לנקום במפקד שהדיח אותם.

העלילה של הספר מתמקדת במסע של שני החברים, מסע פיזי, רוחני, נפשי, כשהם סוחבים איתם את תחושת הכשלון והבגידה שהם עברו.
על הדרך הם בוחנים את הגבריות שלהם את הזהות האישית ועוד.

המסע של דולורי וקים הופך למסע של גילוי עצמי בו הם נאלצים להתמודד עם הפער בין הציפיות למציאות, בין הדימוי העצמי למציאות הקשה.
תום הדני נוה מציג כתיבה מאות לירית כיאה למשורר שכותב פרוזה ולפעמים הוא נע בין אותה כתיבה ייחודית לבין ספר מתח בו אתה לא יודע מה יקרה בסוף אבל אתה יודע את היעד, והמסע הוא מסע היתולי שנע בין אותה תחושת נקמה לבין איזה מן מסע לגילוי עצמי, גילוי המיניות, הזהות האישית, החיבור של כל אחד מהם לעצמו ולמקום בו הוא חי וביחד עם זה צריבת הכשלון הגדול מאותה הדחה.

הרומן הוא לא להט"בי במהותו אבל כן מתאפיין ברגישות גבוהה לתיאור הגוף ולמתח הפיזי והרגשי בין שני הגברים האלו.
חגורת הרסס הוא רומן מרתק מאוד שמתאר חברות, הקרבה, נחישות ובוחן את המורכבות של חברות גברית בישראל וחיפוש הזהות הגברית והזהות האישית בכלל.

מאוד אהבתי את הכריכה ואת האיור הזה שמאפיין את הספר ואת הדמויות בו ובכלל אני חושב שסדרת ניירות ערך של ידיעות ספרים היא סדרה איכותית מאוד שמתאפיינת בספרים קצת אחרים, ועד כה אני נהנה מכל מה שקראתי בסדרה זו.

ספר מומלץ ומיוחד מאוד בנוף הספרות המקומית.

לה פמיליה גרנדה / קאמי קושנר

לה פמיליה גרנדה / קאמי קושנר
ספרית פועלים
183 עמודים
מצרפתית: רמה איילון

קשרי שתיקה של פגיעות מיניות מפורסמות כל הזמן גם כאן בישראל וגם במקומות אחרים בעולם.
אנחנו נחשפים כל הזמן לפגיעות בילדים בתוך המשפחה, לקשר שתיקה בתוך המשפחה העיקר לא להרוס את התדמית ולעזאזל הילדים, הם גם ישתקו.
ולפעמים בשלב מסוים יוצאים אמיצים ומוציאים את הרפש החוצה ומעוררים סערות שכן כל מה שנחשב מושלם וטהור ומקושר וחשוב פתאום מתגלה צד אפל ואכזרי של פגיעות מיניות ודברים איומים אחרים.

הספר הזה יצא ב2021 וזעזע את צרפת והוא מתורגם לעברית ובעיני זה אחד הממוארים החשובים שקראתי השנה.
קאמי קושנר מספרת באופן חד ומדויק את סיפור משפחתה.
קאמי קושנר היא עורכת דין ואקדמאית צרפתיה ובממואר הזה היא מספרת לנו הקוראים באופן אמיץ וחושפני את חוויותיה כבת למשפחה משכילה ובעלת כח רב ולצד סיפור חייה וסיפור משפחתה גם את סיפור גילוי העריות וההתעללות המינית באחיה התאום על ידי האב החורג של המשפחה אוליבייה דוהמל.

הספר מספר לנו את סיפורה של משפחת קושנר, משפחה אינטלקטואלית ליברלית מאוד שבה ערכים של חירות אישית, שחרור מיני ומתירנות היו חלק ממה שאפיין אותה.
קושנר היא בתם של ברנאר קושנר, מייסד ארגון רופאים ללא גבולות ואוולין פיזייה, פרופסור למשפט.
האב החורג של קושנר אוליבייה דוהמל הוא משפטן, מומחה לחוקה ואיש תקשורת פופולרי.

קושנר מתארת לא רק את המעשים אלא את קשר השתיקה החמור שנועד לשמור ולהגן על המשפחה והידיעה של רבים מבני המשפחה על המעשים החמורים וקושנר לא מרחמת על אף אחד.
זה ספר חזק ומדויק בתיאור שלו בכתיבה שלו וקושנר מיימרת כאן כתב אישום חריף כנגד משפחתה , הדרך והאידיאולוגיה וזהו באמת ספר נוקב וחשוב.

לאחר פרסום הספר דוהמל התפטר מכל תפקידיו ומשרותיו והאירוע עורר זעזוע ותדהמה בצרפת.

כמה חשוב שספרים כאלו יצאו, כמה חשוב האומץ לצאת נגד מי שגידל אותך. להיות כנה עם מה שיש לך לומר ויהא המחיר אשר יהא.

מעבר לסיפור האישי זהו כתב אישום חמור נגד האליטה הצרפתית בשנות ה80 וה90 שהטיפה לערכים ליברלים אך טשטשה מעשים פליליים בשם המתירנות וטוב שהספר עורר את הסערה הזו בצרפת והוביל לשיח ציבורי חדש על נורמות של שתיקה והסתרה במרחבים אינטלקטואליים וציבוריים.

ספר חשוב.

למה לא בוכים על חלב שנשפך? / אריה שטרן

למה לא בוכים על חלב שנשפך? / אריה שטרן
הוצאת מטר
247 עמודים

בפינו שגורים כל כך הרבה ביטויים, כאלו שאנחנו משתמשים בהם ביום יום, כאלו שאנחנו משתמשים בהם מעט אך מכירים אותם, כאלו עם ותק ארוך יותר וכאלו יחסים חדשים והמגוון הוא גדול ולכל ביטוי יש איזה מקור ממנו הוא לקוח או שממנו הוא התחיל.

אריה שטרן הוא מורה דרך והפרויקט הזה שלו, פרויקט די מרתק יש לומר הוא מציג פרשנויות לשורשי הביטויים המוכרים לנו כל כך והספר מלא בביטויים מרתקים ומה המקור שלהם.
האם זה מדויק? האם אנחנו צריכים לדעת מה המקור?
אני לא יודע, יש כאלו שהמידע הזה חשוב להם, לשאלות טריוויה, לידע כללי.
לפעמים אנחנו שואלים את עצמנו מאיפה זה לקוח, מי השתמש בזה לראשונה, למה התחילו להשתמש בביטוי כזה או אחר או מה הביטוי הזה אומר ולמה משתמשים בו ולא במשהו אחר כדי להעביר את אותו המסר.

למשל הביטוי לא בוכים על חלב שנשפך לקוח בכלל מהולנד שם היה מנהג להעניק מתנה לפיות, הפיות שתו חלב ומשם זה לקוח.
בהחלט מעניין.

או למשל הביטוי "מגדל השן" לקוח מספר מלכים א והוא מתאר גוף או אדם, אליטה שלא מחוברת לחברה, לקהילה ולחיי היום יום.

מקור הביטוי "מעז יצא מתוק" הוא מספר שופטים וקשור לחידה שהציג שמשון ל30 שושביניו הפלישתים.

הביטוי "על כאעי תרנגולת לקוח מיידיש ותורגם על ידי ביאליק.
הספר מלא בביטויים מסוג זה ומעבר למקור שלהם שכל אחד מהם שונה ומגיע ממקום אחר וזה מעניין ומגוון זו גם הזדמנות טובה יותר ללמוד עליהם ולדעת איך משתמשים בהם, מתי ועוד.

ספר מרתק שכדאי לשמור ולחזור אליו מדי פעם.
מידע מעניין.

בלוג בוורדפרס.קום.

למעלה ↑